Dispararte Unidad Virtual en Magma Futura

Sábado 22 de julio
15 a 20hs
Entrada libre, cupos limitados.
Agendá tu lugar AQUÍ

DISPARARTE  es un ciclo interactivo de encuentros y exposiciones sin fines de lucro, que busca fomentar la cultura a través de todos los medios posibles de expresión artística, en un espacio itinerante de experimentación, orientado a la creatividad y la inspiración colectiva.

En esta nueva edición UNIDAD VIRTUAL, arrimáte a explorar nuevos ecosistemas sensoriales e interactuar con artistas locales.Disfrutá de soltarte ilustrando en un espacio pensado para estimular la creatividad. Esta vez invitados por MAGMA FUTURA.

Apoyan: TANGRAM, LAS FIBRAS, ROOSTER y ESTRELLA DAMM.


Artistas:


Glitchdo ha estado explorando el campo del arte generativo hace casi una década, trascendiendo los límites entre lo humano y lo digital, lo orgánico y lo sintético. Su trabajo ha sido siempre una muestra de cómo la tecnología puede actuar no solo como una herramienta, sino como un colaborador activo en el proceso de creación.

https://glitchdo.com/

Exceso Colectivo nace en el año 2021 como un grupo enfocado a la investigación en visuales expandidas, partiendo del lugar del VJ convencional y explorando sus metodologías y herramientas por fuera de la fiesta, en el afán de expandir y desestructurar los aportes y alcances de esta labor. Favoreciendo siempre experiencias situadas en el territorio e instancias de trabajo abiertas y colaborativas, Exceso Colectivo ha trabajado con visuales interactivas, talleres de experimentación técnica, instalaciones site specific, y laboratorios performáticos, entre otros formatos híbridos.

Gastón Haro

Estudiante avanzado de la carrera de diseño teatral en la EMAD, especialización
escenografía. Estudió cine en DODECÁ, profundizando en Dirección de Arte a través de
un curso impartido por Inés Olmedo.
Ha trabajado en el equipo de arte en varias producciones audiovisuales, incluyendo series,
películas y comerciales, así como en la realización de utilería para las artes escénicas.
Formado en fotografía en el Fotoclub uruguayo, ha participado en varias exposiciones, así
como en un ciclo de charlas organizadas por el Centro de Fotografía de Montevideo,
llamada “¿En qué estoy, en qué estamos?”
Participa como fotógrafo en la edición del libro “Los restos del Naufragio”, junto al
escritor Francisco Álvez Francese.
Seleccionado entre los 6 finalistas del concurso fotográfico Jean Mandello organizado por
la Embajada de Francia y el CDF.

@grachula

Se considera, más que una creadora, una coleccionista: En una constante cacería de la muchas veces desapercibida belleza del día a día, buscándola en fenómenos como la refracción de la luz, en coincidencias efímeras, o al enmarcar y abstraer en formas simples una porción de la realidad.

La obra que presenta es una colección de registros casuales. Tanto elementos naturales, como creaciones del hombre, son capturados sin intervención con la mayor simpleza posible, apuntando al minimalismo. La interacción entre estos dos mundos, que no son disjuntos, permite una lectura intuitiva de las imágenes. Su posterior manipulación está enfocada en resaltar la relación entre lo natural y lo artificial, lo complejo y lo simple. 

Su trabajo apunta a transmitir las sensaciones evocadas en la artista, invitando al observador a vivir atento a potenciales manifestaciones de Arte, encontrando lo bello y aferrándose a ello.

Par es el proyecto de Nacho Adda (Montevideo, 1983) basado en la electrónica y la construcción de ambientes a partir de ella. A lo largo de sus 13 años de trayectoria ha editado 5 discos de estudio, un disco en vivo, 3 EP y 3 discos de remixes, con 6 nominaciones a los Premios Graffiti a la música uruguaya; así como bandas sonoras para varios cortos y obras de teatro.A lo largo de su discografía ha editado temas tanto con artistas locales de la talla de Vera Sienra, Pedro Dalton (Buenos Muchachos) o Camila Rodríguez (Niña Lobo), Alfonsina, Laura Chinelli, entre otros, así como con los artistas internacionales Hante (Francia), Fenna Frei (Argentina), Farah Kaddour, Tony Elieh y Elyse Tablet (Líbano).

Agustin Pelzel, alias Polz, es un artista musical, DJ y productor emergente de música electrónica. Su perfil se destaca por su enfoque en la música de pista, donde fusiona con maestría estilos como deep tech, minimal, acid house y electro house. Con una pasión por explorar nuevas fronteras sonoras, Polz busca constantemente expandir el espectro de lo conocido, creando experiencias musicales inmersivas que buscan cautivar nuevas audiencias.

Gastón Dinardi, con su enfoque innovador, nos impulsa a abrazar la diversidad de pensamiento y descubrir nuevas formas de apreciar y comprender el mundo que nos rodea.

Al adentrarnos en su mundo artístico, somos desafiados a cuestionar nuestras creencias arraigadas y ampliar nuestros horizontes de pensamiento. Su obra se convierte en un llamado apasionado a la exploración de nuevas ideas y perspectivas, abriendo puertas a la posibilidad de una transformación personal y colectiva.

Es un artista cuyo espíritu intrépido y mente inquisitiva caminan en sintonía. Su enfoque se basa en la intersección profunda entre la forma de pensar y la expresión creativa, donde la fusión de ideas y la transformación estética se entrelazan en un flujo constante.

@tonga__d

Dadodetres es el pseudónimo de Juan Branaa; que como ingeniero de sonido, músico y productor lleva más de 2 décadas activamente participando en emprendimientos musicales y de otras índoles. En esta forma se presenta generando en vivo sonoridades Ambiental y Dronales, donde la mùsica es creada en el momento de forma ùnica y sin repetición; mediante azar programado. Los climas son lentos y armónicos, con falta de de pulso y énfasis en las resonancias, con intervenciones frecuentes de instrumentos acústicos y/o eléctricos procesados.
Holomate diseña y desarrolla herramientas creativas ultra portables para artistas digitales y personas que aman la expresión artística. Para este evento presentan su nuevo controlador midi de bolsillo y Holomate play, un sampler para hacer música online con una variedad de colecciones de sonidos y efectos para que los artistas digitales puedan divertirse.

FINA es una revista independiente y autogestiva que busca despertar a los sentidos, de la misma manera en que puede hacerlo la tríada que define sus ejes: el ARTE, el CANNABIS y la TECNOLOGÍA. Todo lo que hay dentro tiene como motor principal a la creación: artistas plásticxs, visuales, modeladorxs 3d, pensadorxs, fotógrafxs, diseñadorxs, escritorxs, poetas, críticxs de arte, ensayistas y marcas de productos y servicios que tienen un punto de vista creativo y estético. FINA viene a materializar el mundo digital que nos rodea. Pero no quiere cortar el ritmo: quiere amplificarlo. No solo busca dejar una huella que registre lo que se pierde en la nube. Viene a visibilizar y transformar ese contenido en un relato tangible.
Artesano Titer es un Productor Musical, Live Performer y Co Fundador del sello discográfico Ratiug Recordings.

Explorador incansable de varios estilos musicales como el techno, breakbeat, house, acid, trance y electro.
Su estilo musical es el resultado proveniente de la experimentación con grooves de cajas de ritmo, líneas melódicas de distintos sintetizadores y guitarras y una fuerte influencia en la música de los 90's.

Djs legendarios tales como Nicolas Lutz, Anthea, Oshana o Koolt han incluído tracks de Artesano titer en sus sets.
Guillermo Galain es un dj de música electrónica. Su estilo esta influenciado por el progressive house, deep y melodic house.

Su interés radica en poder transmitir una historia o pensamiento a través de la musica, la mezcla, hasta ahora, la mejor forma para expresar esto.